記者田暐瑋／綜合報導
回想起當初徐詣帆為何投入選秀節目，竟然是源於金馬失利！2011年榮獲第48屆金馬獎男配角之後，接下來徐詣帆的生活猶如天堂墜落地獄般地煎熬。得獎當天，他心想日後一定會有很多戲約上門，但天不從人願，之後整整兩年的時間僅獲得零散的工作機會，當時他心情真的很鬱悶。擔心他的老婆也不忍心看到他這樣下去，正好當時她看到選秀節目比賽的消息，就一直鼓勵他説「既然有一副好歌喉，不妨去試試看吧！也許這是一個機會！」當時的他雖然說好，但其實「好」的很猶豫，有點懷疑自己能不能做到。
「金馬拿獎的身份」彷彿是個緊窟咒，低潮的他又在意別人眼光，但老婆說了句話：「你都已經沒飯吃了，還在意這麼多嗎？」回想起當初，老婆一直用各種方式開導跟鼓勵他，讓他無後顧之憂，心想拼了，重新挑戰歌唱舞台，才有重新被大家看見的一天。
▲徐詣帆（圖／徐詣帆提供）
放下包袱 嘗試潛在可能
面對當時金馬得獎後完全沒有經紀約與戲約的低潮，他努力過毛遂自薦，但沒有用。當時沮喪到甚至跟妻子說「不過比較幸運而已，我寧願不要這個獎」。後來透過馬志翔導演介紹，進入王小棣導演新成立的好風光工作室，才獲得一個機會。
當時什麼都願意嘗試，但也什麼都沒把握，演戲、舞蹈表演、音樂劇與歌唱都想嘗試看看。而這也讓他從王小棣導演身上學到「嘗試」的意義何在。當時許傑輝導演有齣在義大世界的定目劇在徵選舞者，小棣老師要他去試看看，他問「老師，可是他是徵選舞者....」「你去試看看，老師全力支持你。」她堅定誠懇的說。那時40、50人在景美排練場考試，指定考題的時候，所有人一起跳，但裡面就是有個人像殭屍一樣不協調，永遠慢別人三、四拍，那個人就是他，那時的他還是很在意別人的看法。但後來他才理解老師當時的用意不是要他選上，而是要讓這個領域的人看看他，觀察他有什麼潛在的可能機會站上這個舞台，才對徵選舞者這件事情釋懷。這件事也讓他願意逐漸以開放的心態探索潛能，才有了後面走上〈我要當歌手〉的舞台的機會。
國三開始唱歌 走上音樂之路
讓徐詣帆走向音樂領域源自國三的第一次比賽，國三時他參加花蓮縣的歌唱比賽，獎品只給第一名，是一只13分的鑽戒，那時候他就心想「一定要想辦法得名，我想把鑽戒送給媽媽。」當時訓練他的老師算是他的啟蒙老師，結果意外就得第一，然後就被大家看見，結果老師看著他說：「原來你有這樣的能力啊！」
高中他也比了警廣的歌唱比賽，晉級到全國賽。就像一般人一樣，高三面對考大學還是就業的抉擇，不想工作的他自然就選了音樂科系，考試過程中鬧了很多趣事。像是當時他報考了文化大學國樂系跟北藝大音樂系，準備藝術歌曲跟中國民歌兩種，進考場之前，他完全沒學過正統聲樂，只會看簡譜，碰上樂理，只能坐在考場內發愣，隨便畫音符在五線譜，術科全部零分。
另外，在北藝大考唱歌時，他的伴奏穿音樂會的禮服，而他只穿著一般襯衫的休閒服，7位考官坐在位置上憋笑，一位教授問「你今天是要來考試的嘛？」「是。」「你知道考試要穿什麼嘛？」「我...不知道，只知道要考唱歌。」「你是原住民嘛？」「是的。」「哪一族的呀？」「太魯閣族。」然後就聊起來了，老師請他把歌唱完，但當然沒有錄取，考了四年才正式進入文化大學中國音樂學系。然而，過去的失敗並沒有讓他因此放棄音樂，反而因為誤打誤撞的一次嘗試讓他的歌聲風靡全台．
因應不同環境學習，找出最適合的唱法
談到一路走來選秀節目對他生活帶來的影響，徐詣帆認為選秀跟過去參加音樂比賽的性
質截然不同。傳統歌唱比賽靠聲音、比穿透力，唱給台下戴耳機的老師聽，但選秀不一樣，選秀會經過很多包裝，像是給選手不同課程激發內在潛能，也會針對情節加料跟美化。兩者體驗的東西不一樣，前者歌唱的磨練多，後者表演的層面廣。對他來說，不論是歌唱比賽或是選秀舞台，這一些都是給予追夢者磨練及創造機會的舞台。
參加過兩岸歌唱節目的他也分享了中國以及台灣的舞台經驗．他認為台灣的舞台還是比較真，就像溫馨的家庭卡拉OK，相比之下，大陸的選秀節目帶有更多的商業考量，規模相差很大，每一次的錄影都是演唱會規模，什麼都要給到最高規格，麥克風、音響、舞台、燈光、攝影機只是基本，甚至請聲樂老師教唱歌。
但台灣在節目內容的創新度比大陸多很多，在大陸選秀對台灣的表演者來說有期待感，彷彿自己在演唱會面對龐大的舞台，同時也感受到人才濟濟的壓力，中國大陸的選手來自四面八方，每一個能站上舞台的人都是菁英中的菁英。每個選手都是隨時都準備好的衝勁，節目要他馬上來一段，隨時都能表演。
談到選秀最大的收穫，徐詣帆認為我要當歌手和最美和聲兩段比賽帶給他的收穫並不同
。〈我要當歌手〉節目中讓他的聲音被看見，但在〈最美和聲〉跟蕭敬騰老師的合作，則讓他看見不一樣的演唱詮釋方法。過去因為古典音樂的背景，他很自然的帶入美聲唱法，但在〈最美和聲〉時碰到蕭敬騰，給了他不一樣的體驗，從頭腔發出、把聲音很直接地丟出來的唱法，跟腹式唱法的美聲不一樣。有了這個觀察，他的唱法也跟著改變，唱腔更彈性更不一樣。這就是在比賽過程中，向其他選手、合唱者學習的地方，沈浸在啟發的環境當中，更是一個寶貴的經驗。
專注於戲劇，尋找多面向自己
談到未來的規劃，徐詣帆目前希望以戲劇為主，給自己一個機會去體驗不同角色的生活，小丑、醫生、律師…等，任何角色都好，唯一的任務是把每個機會做好，提醒自己隨時保持最佳、可以上場的狀態。他近期的作品是電影《引爆點》，也正在拍攝電視劇《遺失的二分之一》、《最佳利益》其中一個單元劇。
除了電影及電視劇演出，他也跨足不同領域，像是舞台劇。徐詣帆希望未來每年都有舞台劇可以演，最近的戲是音樂時代劇場的《渭水春風》。他特別喜歡舞台劇的真實感。
群戲的經驗讓我對音樂劇念念不忘，那時包括服裝、道具、跳舞、唱歌每個細節都參與，學到最多。
▲徐詣帆（圖／徐詣帆提供）
把握每一次學習的機會，讓培訓更有意義！
徐詣帆認為選秀節目中最重要的的就是歌手能有跟老師合作的機會，甚至是跟老師在私底下的音樂交流，可能是編曲的交流、教唱等，讓交流不只是在螢光幕前，舞台之外也能有互動，在給予選手挑戰的同時也獲得老師的指導。
就像是父母在孩子的成長過程中給予各式各樣的機會測試潛能，音樂人的培養也是一樣，透過不同的表演型態，測試他的可能性，希望讓「學習」這件事情在選秀過程能有更多的機會發生，跳脫只是跑節目通告的想法，讓「培訓」的實質意義存在，不只是發掘會唱歌的人，而是讓這些好歌喉有更多發揮空間。
聲林之王每週五晚上九點首播．相關連結請見:http://bit.ly/2RTIs89
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