影劇中心／綜合報導
2012第11屆城市遊牧影展即將於4月12日起跑，今年城市遊牧影展為期十一天至4月22日止，於華山創意園區舉行，預計共放映十餘部紀錄片和劇情片，以及入圍競賽和觀摩單元的數十部創作短片。不忘影展創立時的獨立與反向思考精神，這次也帶來了關於藝術、環境、文化、音樂、人物等各主題的影片共襄盛舉。
▲《台灣牡蠣》於東海岸的海港鎮。(圖／城市遊牧影展提供)
12日開幕片邀請到美籍導演馬克賈瑞（Mark Jarrett）最新入圍美國SXSW 獨立影展的電影《台灣牡蠣》（The Taiwan Oyster）。《台灣牡蠣》是第一部由外國導演掌鏡、以台灣為主要拍攝地並入圍該影展的劇情長片。此次獲選為遊牧影展開幕片，台灣民眾將能看見外國人眼中的台灣與人情幻化為生動的電影角色，尤其電影於美麗的東海岸拍攝，更替這一部公路電影增添了令人屏息的沿途風景。導演表示，拍這一部片最希望放映給台灣觀眾欣賞，很高興願望能夠成真。導演也將於影展開幕當日出席首映和映後座談。
《台灣牡蠣》導演馬克賈瑞曾於1999年來台，並於台中住了三年，2001年返美後隨即投入影視相關工作，曾參與如奧斯卡入圍片《永生樹》等電影的製作。賈瑞在台灣居住時，曾和朋友於台中創辦外國文學雜誌，當時因為彰化一帶有許多牡蠣田，便將雜誌命名為台灣牡蠣，電影也以此雜誌名稱為靈感。
▲《台灣牡蠣》。(圖／城市遊牧影展提供)
《台灣牡蠣》為他的導演處女作，在閱讀了福克納的小說《我彌留之際》後受其啟發，以在台灣遇見的人事物為藍圖，首次拍攝劇情長片便一舉入圍2012美國SXSW獨立影展，是一部令人拍案叫絕、具有淡淡黑色幽默的公路電影。故事描述一名外籍老師死後無人認領屍體，兩個和他根本不熟的朋友擅自決定「綁架屍體」，帶他沿著台灣東海岸尋找適合下葬的地點。逃亡旅程上，他們遇見了原住民朋友、友善的村民、惡劣的流氓等各式樣貌的台灣人，發生一連串荒謬又動人的插曲，也從台灣這座島嶼，連接到關於自身看待生命、死亡與普世價值的探索。
▲《We Were Here》。(圖／城市遊牧影展提供)
首波片單還包括描述當代街頭藝術家的紀錄片《光之子：尚米榭‧巴斯奇亞》（Jean-Michel Basquiat: The Radiant Child）、《麥胖報告》導演最新作品《電影賣最大》（The Greatest Movie Ever Sold）等，除了藉由參展片讓人省思的社會議題與衝突，更重要的是提供開放競爭的舞台，鼓勵並支持台灣獨立製片人，同時不忘「好（ㄏㄠˋ）玩，好（ㄏㄠˇ）玩」的DIY本色，打造一個不盲從，最有料的反無聊獨立藝術節。
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