文／彭紹宇
「愛千萬不要給得太多，你今天將它挽留，明天它悄悄溜走……」來自劉文正的老歌旋律多次出現在這部電影當中，明明是悠揚而令人心迷的曲調，搭配上本片畫面，卻呈現出一種極其悲傷的氛圍，為什麼愛不要給太多？
主角張冬陵就是一個付出太多愛的人。
電影採倒敘法，片中一開始即帶給觀眾震撼畫面，卻也揭示了這位男主角終其一生的被愛折磨的破朽命運。在眾人一頭霧水的疑惑當中，故事緩緩展開，那是西元2049年的世界，是一個自動駕駛公車滿街跑、高科技產品的使用已落實在每個平民生活當中，美容技術的突飛猛進讓衰老逐漸被人遺忘。
這是座幸福城市，但每個人的臉上卻都寫滿了悲傷與匱乏。
張冬陵的謎，包括他的母親、妻子、女兒與年輕氣盛時遇上的異國女子Ara，導演利用他人生當中不同時點的重要女人，陳述愛在這個男人身上的副作用，以及那些大多為不幸的遭遇。三個女人或生理上或精神上最終都離開了他，他被迫告別童年親密卻尖銳的回憶、被迫親眼看著自己的老婆出軌，但仍疲憊地維持這段破敗婚姻關係，而女兒對於胎記的不屑一顧也使人悵然若失，什麼時候世界前進的速度，已經快到來不及舔舐彼此身上的傷口？
通片瀰漫壓抑氛圍，身為警察的張冬陵因為擇善固執的性格而總自討苦吃，他的心裡這兒塌陷一塊、那兒腐爛一塊，總以為付出就能得到幸福，卻只是一而再目送幸福遠去，無論在哪個年代，張冬陵的孤寂都像是可以穿破銀幕一般，慢悠悠地直搗人心。
主角張冬陵在此片分別由三位演員飾演，從最早的中老年版（高捷 飾）、壯年版（李鴻其 飾）以及最後的青年版（謝章穎 飾），也在今年金馬獎上出現難得以同樣一個角色獲得多項提名的情況（男配角李鴻其、新演員謝章穎），當然不可忽略的還有飾演張冬陵媽媽──王姐的丁寧，她演活了大姊頭的性格要角，舉手投足都是戲與故事性，丁寧的表現可圈可點，尤其在後端與新演員謝章穎的對戲，那是唯有演員相互激盪碰撞才會產生的火花。
至於李鴻其與高捷則撐起了本片的主要篇幅，前者的躁動與後者的深沉，儘管個性並不完全相同，但歲月磨平一個人的能力仍是能使人信服的。李鴻其的演技在新生代台灣男演員中相當出色，詮釋火爆浪子恰如其分，在情感複雜的細節上亦能細膩處理，是賦予張冬陵角色立體化的重要功臣。
《幸福城市》在國際影展間表現亮眼，以首部台片之姿獲得多倫多影展「站台」（Platform Prize）競賽單元首獎，甚至連南韓大導李滄東都力薦。然而，它的片名或許會帶給觀眾錯誤的預期，因這絕對不是一部讓人看了會幸福的電影，導演刻意的反諷使影片充滿一種悲傷的荒謬感，英文片名《Cities of Last Things》靈感來自美國作家Paul Auster於1987年發表的小說〈In the Country of Last Things〉，不同年代的張冬陵就像身處於不同的城市一般，但他所僅剩的那些情與愛，卻不斷不斷被剝奪。
所以為什麼說愛不要給太多？
正因愛與恨本來就是相伴相生，付出後擔心失去，失去後留下的恨竟如同當初的愛意一樣濃烈，但我們卻還是會一再選擇去愛，無論身上背負著多少武裝，然後犯錯再陷入，陷入後又抽離，於是那自溺與源源不絕的畏懼，便構築了這座所謂的「幸福城市」。
●彭紹宇：
政大外交系學生，現為自由影評人，認為電影傳達生活的本質，也是生命的延續，因為從電影得到許多，也希望介紹好電影給更多人。在各大媒體都曾發表文章，目前於ETtoday韓娛版開設專欄「彭紹宇看韓國」。看更多請至部落格【彭紹宇】
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