記者田暐瑋／綜合報導
一路跌撞 對唱歌又愛又挫折
左光平小時候住在中視附近，很喜歡媒體，錄影都會從後門偷偷看錄影，那時不怕生的他，都會跑去認識電視台的人，對表演有一種嚮往。
唱歌對他來說在當時是件又愛又挫折的事。高中時他就參與EMI跟台北之音的比賽獲得合約，一直跟著公司的課程走，當時接觸劇團、上表演課，但都是公司安排的粗淺接觸，在找潛力的階段，可是後來唱片公司改組，他就被釋出了，這也讓他心有不甘。
2005年碰上東森新人王的機會時，時值22歲的他，已經開始在電視台打工，這也讓他一直在思考還要比嗎？因為一路的成果都不是特別好。後來有幸做到第15屆金曲獎，他非常確定自己喜歡娛樂產業，也還是懷有歌手夢。內心想著這可能是最後一次比賽，就乾脆一搏找高中同學來伴舞，結果順利的進入複賽，最後拿到台灣區冠軍。
然而，全球賽失利又是另外一項打擊，再加上原本的台灣區第二名竟然超越他拿到第三名，情緒夾雜了沒有幫中華隊拿下冠軍、又被亞軍超越的沮喪，在慶功宴的場合，他難掩失望，然而又要勉強自己打起精神面對跌倒的事實，當下有一種「啊！一切都停住了」的感覺。
原完專輯夢 帶著經驗走入幕後
雖然最後在東森全球新人王的國際賽沒得獎，但是還是跟東森簽了個經紀約，在2007年時接到發EP的通知，同年年底也出了專輯，但剛好碰上星光熱，整體成績跟經驗都有點時運不濟的感覺，他想想也是時候完成自己心中的夢，可以回頭嘗試幕後的工作了。
左光平從2006年開始在中廣主持節目，這些經驗讓他知道，發片的歷程與製作過程，所以他會在節目上聊比較多「感覺」跟幕後的事。離開歌手身份後他也嘗試聽奧、建國百年的活動，也做了幾年的企業公關，再轉入亞神音樂擔任唱片製作，再到跟陳鎮川一起工作的機會，這些經驗，終於讓他的心安定下來，專注於幕後的工作，當一個可以幫助別人的娛樂工作者。
接下經紀人的工作對他而言是個最大的挑戰，也高度整合了他過去所有的能力。其中最大的挑戰是溝通角度，認知到他們彼此的事業是生命共同體，工作步調不再是專案性的結束，而是需要思考每個事件彼此延續性、完整性的關係，是品牌與專案不同的思維高度。
▲左光平。（圖／左光平提供）
選秀平台創造歌手個性深度 建議專注營造特色
談到目前選秀節目對選手的幫助，左光平認為在分眾市場很清楚的台灣，聽眾依據自己喜好去找到特別樣貌歌曲的機會變多了，再加上被注意的平台分散，在直播平台、Youtube上都可以唱歌，反而讓歌手的身份模糊。過往主動傳播創造的明星路線力量消減，像是JC的〈說散就散〉、薛之謙的〈演員〉，因為歌曲充滿個人特色，就是先從網路平台引發關注。
因此透過節目的連續性創造歌手的深度，成為讓觀眾記得自己的一種做法，再加上節目比較有聚眾力，對於新人來說是被大家認識的起頭，在開拓新市場上有很大的幫助。
身為前選秀節目的選手，他也建議新進選手應該接受很多的意外，並放下得失心，專心找尋屬於自己的特色、經營自己，在每一次的過程多學到一點東西，就人生長遠路來說，選秀節目是其中而非唯一機會。彈性的面對各種機會，像他過去做過各種不同類型的工作，就能在適當的時機串起來。也別怕低潮或下雨，因為走在這條路上大部分時間都在下雨，心裡要謹記：要爭取的不是頭銜，而是過程中的成就。
談到近期火紅的聲林之王，左光平認為從過往的評分到現在的「選擇」，聲林之王的節目機制似乎也反映這個世代音樂發展的走向，多元特色與演唱實力並進的機制，點出適者生存的核心法則，這樣的標準轉變所選出來選手，未來的發展讓人期待。選手與導師之間的交流，最終能因為彼此的特色而創造出新的火花，也是這個節目讓人引頸期盼的一個環節。
《聲林之王》的出現，為台灣的選秀環境注入一股新的能量，對於新人來說，是全新的挑戰形式，也相信能在比賽過程中，從上一輩的選秀人身上學到更多，為華語音樂市場的傳承寫下新的序章。
聲林之王每週五晚上九點首播．相關影片請見: http://bit.ly/2RVeDUP
▲左光平。（圖／左光平提供）
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