▲《後來的我們》。（圖／《後來的我們》劇照，以下皆同）
文／彭紹宇
曾在北京聽過一場劉若英的講座，帶著輕柔嗓音和知性內涵，娓娓訴說著她的人生哲學，長期定居北京的她近年較少出現在台灣鎂光燈前，但那次分享讓我重新瞭解了這個人。那時的劉若英已是半退隱的狀態，儘管印象深刻的銀幕作品是二十多年前的《美麗在唱歌》，但因為音樂作品使她對我而言一直都不陌生，沒想到再聽到她復出的消息，竟已有了導演的新身分。
人生活在這個世上，有多少時間是用來追求事業成就，又有多少時間是拿來愛人呢？答案對不同人來說必定不一樣，不過沒有人天生就具有愛人的智慧，往往受盡傷害才換來一次痛徹心扉的成長，也因此講述「愛情」的故事往往最能引起大家共鳴。
尤其在華人世界中，情歌金曲、愛情劇或電影總能一出再出，儘管劇情抽絲剝繭後可能都大同小異，卻依然擁有使人哭得一把鼻涕一把眼淚的力量。
在愛情這個巨大命題之下，不見得每個人都幸運地擁有一段美好的戀愛，但大多數人通常都有這樣一位前任，曾經能為那個人奮不顧身，擁有願意放棄全世界的勇氣去愛，但最後你們仍走散了，而這段愛情在心中曾經是多麼深刻，當成為過去式時，就會化作剜得多深的傷口。
《後來的我們》改編自劉若英2011年出版的小說《我的不完美》中的短篇〈過年，回家〉，場景從台北移至北京，而時間軸自2007年跨到2018年，並以每年過年作為分際，敘述兩個同鄉的年輕男女至北京打拚，這對多年好友逐漸培養出情愫，但愛情卻隨著現實壓力與價值觀不同而逐漸崩毀。
說實話，這的確是一個再平凡不過的愛情故事，「北漂」的青年世代擁有大膽作夢的基因，如同電影中男女主角來到北京，方小曉〈周冬雨 飾〉總希望能找個有房有車的北京人嫁了，林見清〈井柏然 飾〉則盼望在這個充滿可能的大城市落地生根、成家立業。這個世界加上夢想的濾鏡總讓人感到格外熱血，但嘶吼完、許願完過後，仍然是社會襲來無止盡的沉默。
相遇又豈能相知？即便有幸相知，能夠相伴的人終究寥寥無幾。該選擇愛情或麵包，這個亙古難解的大哉問，遺憾的不是誰輸給了誰，而是當一同走過荊棘路，卻在最後鬆開了手，成為彼此心中那個熟悉的陌生人。而最痛的是，你會發現愛而未得，其實才是愛情世界中的日常。
「後來的我們，什麼都有了，卻沒有了我們。」
我們總是有太多的假設──如果那天你留下來，如果你先放下身段，如果當時我們不要這麼逞強，如果……但就是因為這些無數的如果，才更顯得現實難以改變是多麼狼狽。片中飾演男主角爸爸的田壯壯，有這麼一句話觸動我，他說：「緣分這事，能不負對方就好，想不負此生真的很難，這些可能都得等你們老了，才能體會得到。」然而不辜負彼此，其實一點都不容易，當我們怔然獨處於人去樓空的筵席中，我是不是應該更柔軟一點，是不是當時應該不那麼好強，腦子裡依稀聽見的笑鬧聲，都不過是每段關係最後的片尾曲，曲終迎來的，便是人散啊。
劉若英寄託她對於愛情的理解和想像，作為首執導演筒的處女作，整體來看雖不算是怎樣完美的作品，故事敘述有點碎片化，文藝腔過濃厚的對白若能稍稍修飾會更好，但「情懷」為整部電影補上不少分，我想這也是劉若英所想要達成的目標吧。以她獨特的溫柔口吻講述這段心碎故事，搭配攝影大師李屏賓藝術般的畫面，一切美不勝收。她其實都在做這件事，過往透過歌聲、透過文字，而現在則是透過畫面，喚起人們心中那塊一直以來刻意遺忘的掏空。
「後來我總算學會了如何去愛，可惜你早已遠去，消失在人海。」
因為這部電影，我又重新哼起這首童年時的愛曲，《後來》這首歌剛推出時我才二歲，因此當我喜歡上這首歌時，它早已不算是新歌了，我記得小時候喜歡它是因為其中一句歌詞「梔子花白花瓣，落在我藍色百褶裙上」，每當唱到此段，浮現腦中的便是一幅不能再美的畫面，同時它也是這首歌中較低音的部分，彷彿像是在耳邊述說故事一般，在歌曲開頭引領人進入一個有著青青草皮的世界。
然而長大後談了幾場戀愛，才彷彿逐漸懂得它的意涵，要怎麼才能如此輕描淡寫地敘述那段往事，這該需要多大的智慧與勇氣？
而電影《後來的我們》如同這首歌的影像加長版，帶有點青春獨有的青澀、回憶、遺憾、後悔與理解的悵然若失，男主角林見清真的清楚了嗎？女主角方小曉後來曉得了嗎？無論如何，這個男孩愛著女孩的故事，永遠都不會再重來。
演員的表現也是可圈可點，帶有點叛逆與靈動氣質的周冬雨，「小曉」這個角色其實與她代表作《七月與安生》中的「安生」有幾分神似，時而單純，但也懂得人情世故；時而旁觀等待，卻又能一語驚醒夢中人，因為性格立體而不太容易詮釋，但周冬雨擅長以堅強外表包裝柔軟，讓角色乃至整部電影能夠成立。
另一方面，身為中國大陸炙手可熱的新星，歌唱選秀比賽出身的井柏然，從音樂事業轉戰戲劇電影，表現也反映在票房和國民度上，與現下許多偶像不同的是，他極力擺脫偶像包袱，接演的角色不限於高富帥的萬年學長，反倒積極嘗試多元戲路，這次從大學生一路演到中壯年，出乎意料地說服力十足，與周冬雨的默契配合更是自然得無話可說。
田壯壯所飾演的父親則是本片亮點，雖然戲分不多，且常常都是在家等待、吃飯或做菜的場景，但從他內斂而不多語的演技當中，彷彿看見華人父輩的集體特徵。
片中一段過年時他打電話給兒子的戲，父親說「家裡很熱鬧，別擔心」，兒子則回說自己「年夜飯吃火鍋烤鴨大餐，豐盛得很」。但鏡頭一拉遠，才發現父親形單影隻，而兒子雜亂的桌上，是一碗早已涼掉的方便麵，鏡頭語言無須冗贅。此外，田壯壯在片尾的一段聲音演出，為電影想傳達的情感畫龍點睛。
你可以說愛情電影是那樣世俗芭樂，但這個世界總是需要這樣的電影，讓每個人在各自的遺憾當中連結，或流淚、或憤怒、或後悔、或緬懷，即便是被視為「錯誤」一段關係，但唯有經過這段過程，才會有真正學會去愛的後來，不是嗎？
●彭紹宇：
政大外交系學生，現為自由影評人，認為電影傳達生活的本質，也是生命的延續，因為從電影得到許多，也希望介紹好電影給更多人。在各大媒體都曾發表文章，目前於ETtoday韓娛版開設專欄「彭紹宇看韓國」。看更多請至部落格【彭紹宇】
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